DEL TEXTO A LA ESCENA:

con Natalia Menéndez

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Del 11 al 15 de Mayo de 2026 de 10:30 a 14:30

A partir de dos obras de teatro que representan los dos géneros fundacionales del arte dramático: la tragedia y la comedia, este taller propone un recorrido práctico y reflexivo por las principales claves de la dirección escénica. Tomando como punto de partida las escenas seleccionadas por los propios participantes, se abordarán los elementos esenciales que definen el trabajo del director: el análisis dramatúrgico del texto, la construcción del espacio escénico y su uso expresivo, y la dirección actoral como herramienta para dar vida a los personajes desde su verdad interior.

Se prestará especial atención a las particularidades que distinguen la puesta en escena de la tragedia frente a la comedia, explorando cómo el género condiciona el ritmo, el tono, la relación con el público y las decisiones estéticas globales. Asimismo, se trabajará en la posibilidad de la elaboración del proyecto de dirección como documento vivo que articula la visión del director y guía el proceso creativo de todo el equipo.

La metodología será eminentemente práctica: cada participante expondrá su escena ante el grupo y, a través del trabajo conjunto sobre el material presentado, se abrirá un espacio de análisis, experimentación y retroalimentación que permita profundizar en los retos concretos que plantea dirigir teatro hoy.

DIRIGIDO A:  A estudiantes y profesionales de la dirección escénica o intérpretes con un interés por la misma.

OBJETIVOS:

Conocer y aplicar las claves fundamentales de la dirección escénica a través del análisis práctico de textos dramáticos. 

Identificar las diferencias esenciales entre la puesta en escena de la tragedia y la comedia, comprendiendo cómo el género condiciona las decisiones artísticas del director. 

Desarrollar la capacidad de construcción y uso expresivo del espacio escénico como elemento dramático activo. 

Elaborar un proyecto de dirección como documento estructurado que refleje y comunique la visión artística del director.

NATALIA MENÉNDEZ

Directora escénica, dramaturga, actriz y gestora cultural. Licenciada en Interpretación y en Dirección de Escena por la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD), donde también cursó el Máster en Dirección.

A lo largo de su trayectoria ha dirigido más de cuarenta montajes escénicos en teatro, música, zarzuela y ópera de cámara, presentados en teatros públicos, privados e independientes de España, Europa y América. Su trabajo se caracteriza por un diálogo constante entre el gran repertorio clásico y la dramaturgia contemporánea, abordando textos de autores como Calderón de la Barca, Tirso de Molina, Guillén de Castro, Tennessee Williams o Pirandello, junto a dramaturgos actuales como Sergio Blanco, Paco Bezerra, Gabriel Calderón, Esther F. Carrodeguas, Amaranta Osorio o Itziar Pascual, entre otros.

Entre sus direcciones destacan La vida es sueño de Calderón de la Barca, El vergonzoso en palacio de Tirso de Molina, El curioso impertinente de Guillén de Castro, Tres sombreros de copa de Miguel Mihura, El zoo de cristal de Tennessee Williams, La amante inglesa de Marguerite Duras, Realidad de Tom Stoppard, Tantas voces de Luigi Pirandello, Las cuñadas de Michel Tremblay, El invierno bajo la mesa de Roland Topor, Tebas Land y El salto de Darwin de Sergio Blanco, El pequeño poni de Paco Bezerra, Uz, el pueblo de Gabriel Calderón o Mi niña niña mía de Amaranta Osorio e Itziar Pascual.

Actualmente dirige en el Teatro Español Malquerida, de Jacinto Benavente, protagonizada por Aitana Sánchez-Gijón.

Además de su actividad artística, ha desarrollado una destacada labor institucional como gestora del teatro público, siendo directora del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro entre 2010 y 2017, uno de los festivales escénicos más prestigiosos de Europa y referente internacional del teatro del Siglo de Oro.



Como autora ha escrito teatro, narrativa, ensayo y relato breve, y ha realizado la traducción, adaptación o versión de más de una docena de textos teatrales. Paralelamente mantiene una intensa actividad pedagógica impartiendo cursos, talleres y conferencias en Europa, América, África y Asia, trabajando con actores, directores y creadores escénicos en procesos de investigación sobre la puesta en escena y el trabajo dramatúrgico.

Las plazas son limitadas. Para solicitar plaza, habrá que enviar el siguiente formulario cumplimentado a la  dirección escuela@centrodedirectoresdeescena.com

La inscripción se realizará por riguroso orden de llegada.